Echo - Stimmen der Kritik (Auszüge) Österreichisches Literaturarchiv

Grundbücher
der österreichischen Literatur seit 1945

Qet
Neue Zürcher Zeitung, 12.1.2008:
Dass der Kanon oft das Ende der Debatten ist, lässt sich an vielen Versuchen zeigen, die Literatur in eine klassifizierende Ordnung zu bringen. Dass mit dem Kanon die Diskussionen mitunter aber auch erst beginnen, ist mit einer vorzüglichen Veranstaltungsreihe der Wiener "Alten Schmiede" und des Linzer Stifterhauses bewiesen, die sich seit 2002 mit den "Grundbüchern" der österreichischen Literatur befasst. Die Essenz dessen, was seit 1945 in diesem Land erschienen ist, wird zum Gegenstand einer im besten Sinn skrupulösen Auseinandersetzung. [...] Die dazu verfassten Essays füllen jetzt einen von Klaus Kastberger und Kurt Neumann herausgegebenen Band, der selbst zum Grundbuch der Beschäftigung mit österreichischer Literatur werden könnte. Das Geschriebene nicht als Festgeschriebenes zu betrachten, ist die Grundtugend eines Prozesses, der konsequenterweise auch noch nicht zu Ende ist. "Erste Lieferung" steht als Zusatz auf einem in jedem Sinn erhellenden Buch.

scht
Frankfurter Allgemeine Zeitung, 7.1.2008:
Alles auf einmal wäre ein wenig viel. Denn die Liste der Schlüsselwerke einer Nationalliteratur kann je nach den angelegten Maßstäben eine lange sein. Daher bieten Klaus Kastberger und Kurt Neumann vorläufig auch nur eine "Erste Lieferung": "Grundbücher der österreichischen Literatur seit 1945" sind die bisherige Ergebnisse der gleichnamigen Veranstaltungsreihe der Alten Schmiede in Wien und des Stifterhauses Linz. Texte, die aus der Sicht von Künstlern, Kritikern oder Wissenschaftlern eine "exemplarische Stellung" in der Literatur des Landes eingenommen haben, werden aus sehr unterschiedlichen Blickwinkeln und methodischen Zugriffen beleuchtet. Manchmal eher wissenschaftlich-analytisch, dann wieder im Gespräch mit den Autoren oder auch auf literarische Weise nähern sich Experten der österreichischen Literatur wie Klaus Amann und Wendelin Schmidt-Dengler Werken von Aichinger bis Handke, von Bachmann bis Jelinek.

Sichtungen
Archiv - Bibliothek - Literaturwissenschaft. Bd. 8./9.

P.P.
Kurier, 15.2.2007:
Ein Buch über Widmungen in Büchern. In dieses Thema kann man sich vertiefen - wenn es derart gut aufbereitet ist wie in diesem Fall.

Hermann Schlösser
Wiener Zeitung, 3.8.2007:
Seit jeher werden Dichtern handschriftliche Widmungen abverlangt, sodass sich im Lauf der Zeit eine Kultur des Widmens herausgebildet hat. Der Band "Aus meiner Hand dies Buch", im Österreichischen Literaturarchiv entstanden, ist dieser Kultur auf der Spur. In einer Reihe von Aufsätzen wird dargestellt, wer wem mit welchen Gedanken (und Hintergedanken) Bücher gewidmet hat. Zahlreiche Faksimiles von Widmungen berühmter Autoren ergänzen die wissenschaftlichen Studien aufs Schönste. So gibt der Band Aufschlüsse über ein Phänomen, das ein bedenkenswertes Eigenleben im Grenzgebiet von Öffentlichkeit und Privatheit führt. Schön und belehrend.

Jdl. [Paul Jandl]
Neue Zürcher Zeitung, 13.08.2007:
Enger hätte man den Kreis nicht fassen können und zugleich auch nicht weiter: "(Für den, den's angeht)" schreibt Peter Handke auf sein Journal "Das Gewicht der Welt". Gewidmet ist das Buch damit der Empathie des unbekannten Lesers und nicht nur, wie bei Günter Grass, einer "Ute, die es mit F. hat ...". "Ein weites Feld" heisst der von Grass solcherart zugeeignete Roman, und ein weites Feld ist auch das Phänomen der Widmung, dem das Österreichische Literaturarchiv einen vorzüglichen und auch optisch ganz ausgezeichnet gemachten Band widmet. "Aus meiner Hand dies Buch ..." heisst das opulente Werk, das unter diesem Zitat Thomas Manns kurze Texte in schöner Ausführlichkeit behandelt. Interessant sind für das Buch vor allem die handschriftlichen Zueignungen. Dazu gibt es neben konzisen Aufsätzen eine kommentierte "Galerie der Widmungen" und Selbstauskünfte von Schriftstellern.

Carsten Wurm
Marginalien, 188. Heft (4, 2007):
Bei der Präsenz des Themas im literarischen Leben und auf dem antiquarischen Buchmarkt ist es geradezu verwunderlich, daß bislang kaum jemand dem Phänomen Widmung wissenschaftliche Aufmerksamkeit zuteil werden ließ. Die drei Herausgeber des vorliegenden Jahrbuches haben nun im Auftrag des Österreichischen Literaturarchivs der Österreichischen Nationalbibliothek und der Wienbibliothek im Rathaus gleich eine komplexe Untersuchung vorgelegt. Sie fassen den Gegenstand denkbar breit: In dem Sammelband finden sich Beiträge zu gedruckten, handschriftlichen und sogenannten "privaten" Widmungen. Das Thema wird historisch, theoretisch und durch viele Fallbeispiele umkreist. Die Konzentration liegt auf der deutschsprachigen Literatur vor der Mitte des 19. Jahrhunderts bis zur Gegenwart. Die Autoren sind zumeist Literaturwissenschaftler, Bibliothekare und Archivare, die sich über Widmungsexemplare im öffentlichen Besitz beugen. Einige haben auch ihren eigenen Bücherschrank durchforstet oder bekennen sich gar zu der schönen Leidenschaft. Eine zusätzliche Dimension erhält das Buch durch Stimmen von meist zeitgenössischen Schriftstellern (Alfred Polgar, Franzobel, Friederike Mayröcker, Peter Rühmkorf und anderen), die vom geteilten Echo zeugen, die die Jagd nach Widmungsexemplaren und die Sitte des Schenkens von Büchern mit Widmung unter ihnen hervorruft.

Österreichisches Literaturarchiv
Die ersten 10 Jahre

Ernst Jandl
Musik Rhythmus Radikale Dichtung

Leopold Federmair
www.literaturhaus.at, 6.2.2006 (http://www.literaturhaus.at/buch/fachbuch/rez/Jandl_Musik/ [Stand: 29.11.2006]):
Als "Magazin" bezeichnet sich die vom Literaturarchiv der österreichischen Nationalbibliothek herausgegebene Buchreihe Profile, und der zwölfte, Ernst Jandl gewidmete Band erfüllt den Anspruch, eine vielfältige Mischung zu bieten, aufs beste: Einblick in die Werkstatt des Dichters; Herausforderungen, denen seine Übersetzer begegnen; literaturwissenschaftliche Beiträge, Fotos, Zeichnungen Jandls, unveröffentlichte Gedichte, Übersetzungen.

Paul Jandl
Neue Zürcher Zeitung, 27.8.2005:
Der von Bernhard Fetz herausgegebene und in der ‚Profile'-Reihe des Österreichischen Literaturarchivs erscheinende Band zu Ernst Jandl nimmt sich im schönen Bogen poetologischer und biografischer Fragen an. Es ist eine Jandl-Hommage, die den Menschen nicht weniger diesseitig zeigt als den Künstler. Das Buch lebt von Fotografien und den Abbildungen kräftig durchfurchter Manuskriptseiten. Jandl mit Schrägstrich, wie Heinz Schafroth das einmal genannt hat - das ist ein Leben getrennt geführter Liebe. Einer Liebe zu Friederike Mayröcker, zur Literatur und zu sich selbst.

Ann-Catherine Simon
Die Presse, 1.8.2005:
Das Verworfene, Ausgeschiedene, Korrigierte in Jandls Textproduktion sei ein "Gegengewicht gegen die Tendenz einer trivialisierenden Verfestigung der Textgestalt in der Jandl-Rezeption", meint Herausgeber Bernhard Fetz. Wer Jandl ernst nimmt, spielt mit ihm. Die Übersetzer wissen, dass man diesem Autor anders nicht beikommt: Aus ihrer Sicht lernt man im Buch den "englischen", "italienischen" und "spanischen" Jandl kennen - und erfährt, was "schtzngrmm" auf Spanisch heißt: "trnchnbmm".

Wolfgang Paterno
Profil, 1.8.2005:
Eine Jandl-Leseverführung

Die Dichter und das Denken.
Wechselspiele zwischen Literatur und Philosophie

rox
Neue Zürcher Zeitung, 9.10.2004, Ressort Feuilleton :
Dichter contra Denker. Der Streit zwischen Denkern und Dichtern darüber, ob denn die Vertreter der einen Gilde denen der anderen ins Handwerk pfuschen, geht schon lange und ist weiterhin unentschieden. Nichtsdestoweniger ist das Thema herrlich und lehrreich und darüber hinaus: ein schönes Feld für angewandte Studien im literarischen Grenzgängertum. Die österreichische Literaturkritikerin Daniela Strigl eröffnet einen entsprechenden Band mit einer Etüde über "Denker als Dichter. Warum sie so gute Bücher schreiben". Nicht zu vergessen sei zunächst einmal, dass sich unter den Literatur-Nobelpreisträgern allein vier Denker finden: Henri Bergson (1927), Bertrand Russell (1950), Albert Camus (1957) und Jean-Paul Sartre (1964). Vorbild und klassisches Beispiel für ein unbekümmertes Grenzgängertum zwischen den Sphären ist Nietzsche, der in "Ecce homo" selbst der Frage nachgeht, "Warum ich so gute Bücher schreibe". Ob Heidegger ein ebenso guter Schreiber wie Denker gewesen ist, darüber liesse sich freilich des Längeren streiten. Bei der Lektüre einiger Heidegger-Gedichte kann man sich in der Tat fragen, ob man es nun mit schlechter Philosophie oder mit schlechter Handhabung der Sprache zu tun hat.

Anton Thuswaldner
Salzburger Nachrichten, 24.12.2004, Ausgabe 298, Lebensart:
Wer nicht glauben mag, dass Dichter Originalgenies sind, die ihr Werk unmittelbar aufs Papier schleudern, kann hier nachlesen, wie Dichtung und Theorie zusammengehen. Denken ist nicht der natürliche Feind der Poesie, es hilft der Literatur erst so richtig auf die Sprünge. Ein Dossier ist Günther Anders gewidmet, dem Philosophen, der der Widersetzlichkeit der Kunst bedurfte, um zu seiner philosophischen Theorie zu kommen, und der Literatur schrieb auf dem Fundament seiner philosophischen Bildung.

Die Teile und das Ganze.
Bausteine der literarischen Moderne in Österreich

George Saiko

Frauen verstehen keinen Spaß

Christa Salchner
Die Furche (Wien) vom 2.1.2003:
"Frauen verstehen keinen Spaß" bietet Innenansichten von 38 prominenten Journalistinnen, Wissenschaftlerinnen und Schriftstellerinnen und dokumentiert ein spannungsgeladenes Stück Frauengeschichte.

Ödön von Horváth
Unendliche Dummheit - dumme Unendlichkeit.

Richard Reichensperger
Der Standard (Wien) vom 27.9.2001:
1989 konnte das Literaturarchiv der Nationalbibliothek gemeinsam mit der Wiener Stadt- und Landesbibliothek den Nachlaß Ödön von Horváths erwerben. Eine Sensation. Der genaue Blick auf diesen, wie ihn der besonders schöne profile-Band Klaus Kastbergers dokumentiert, zerstört Klischees: In den Skizzen, Vorstufen, Arbeitsphasen wird deutlich, dass Horváth keineswegs der "einfache", bloß auf Reden im Berliner Bierlokal Aschinger hinhörende Autor ist.
Hier ist ein neuer Horváth zu entdecken! Nicht nur, weil in einer Vorstufe der Geschichten aus dem Wienerwald München noch eine viel stärkere Rolle spielt. Sondern auch, weil sinnfällig wird, wie klar und auch abstrahierend Horváth arbeitete. Und dann gibt es (...) im profile-Band sehr schön, noch eine weitere Linie: Ödön von Horváth und der Film. Zwischen Filmpalästen, Filmplakaten, Filmbesuchen und Notizheften mit eigenen Filmprojekten - da entschwebt Ödön von Horváth endgültig: nicht nur in die Probleme der Gegenwart (wie schon in der schön fremden Marthaler-Deutung), sondern auch in den Äther. In ein flirrendes Licht, das überhaupt nicht mehr bayrisch und noch weniger österreichisch ist.

Paul Jandl
Neue Zürcher Zeitung vom 19.10.2001:
Die vom Österreichischen Literaturarchiv herausgegebene Reihe "Profile" geht der Künstlichkeit von Horváths Menschennaturen nach, sie liefert im Band "Ödön von Horváth. Unendliche Dummheit - dumme Unendlichkeit" wichtige Befunde zu einem Werk, das längst noch nicht ausgelotet ist. Mit den Grundlagen der Psychoanalyse wird Horváths dramatisches Personal konfrontiert, die Pointenlosigkeit der Kurzgeschichten wird ebenso untersucht wie der verräterische Ort der Horváth'schen Kunstsprache. Wenn sich das Unbewusste ins Bewusstsein mischt, setzt Horváth Zäsuren, in denen die dunklen Seelen seiner Stücke kenntlich werden: Die Suada des Spiessers gerät ins Stocken. - Ein Dossier über Ödön von Horváths Verhältnis zum Film, bei dem er sich als Drehbuchschreiber verdingte, ergänzt die photographisch hervorragend illustrierten "Profile".

Engelbert Washietl
Wirtschaftsblatt (Wien) vom 19.10.2001:
In "Profile" des Zsolnay-Verlags erschienenen "Ödön von Horváth - Unendliche Dummheit - dumme Unendlichkeit" spüren mehrere Autoren der ebenso hintergründigen wie gesellschaftskritischen Sprachgewalt des Autors nach. (...)
Die Literaturwissenschafterin Evelyne Polt-Heinzl widmet sich in dem Buch auch den Querverbindungen zwischen Horváth und dem Film.
Er war mit Paul Hörbiger befreundet und hatte auch literarisch für die aufstrebende Kino-Industrie zu arbeiten versucht. Auch wenn sein Wirken in der Branche insgesamt nur peripher blieb, wie Polt-Heinzl anmerkt, ist das Kapitel aus zeithistorischen Gründen interessant: Es führt von den Kino-Anfängen (Horváth: "Du könntest doch Filmstar werden - mußt nichts reden, nur aussehen") in die nationalsozialistische Ära. Sie trieb Horváth letztlich zur Reise ins Exil - und nach Paris, wo ihn am 1. Juni 1938 das Schicksal in Form eines im Sturm herunterstürzenden Astes ereilte.

Wolfgang Huber-Lang
Austria Presse Agentur vom 3.12.2001:
Kastberger widmet sich den "Revisionen im Wiener Wald" und zeigt anhand der Genese des Stückes nicht nur die Modernität der Arbeitsmethode Horvaths ("ein Monteur, der an seinem Textmaterial herumgeschnitten, es immer wieder neu zusammengeklebt und vielfach überarbeitet hat"), sondern dass das vermeintlich typisch Wienerische der "Geschichten aus dem Wiener Wald" zunächst einmal in der Münchner Schellingstraße angesiedelt war.
Neben drei aus Fotos bestehenden Zwischenkapiteln und einigen germanistischen Untersuchungen (so widmet sich Wendelin Schmidt-Dengler Horvaths Kurzprosa, Johanna Bossinade den Paarbildungen in "Geschichten aus dem Wiener Wald" oder Johann Sonnleitner dem berühmten "Bildungsjargon" bei Horvath) enthält der Band auch ein längeres Dossier von Evelyne Polt-Heinzl und Christine Schmidjell über "Horvath und der Film", das als Ausstellungskatalog zu der bis 17. Dezember laufenden Ausstellung in der Österreichischen Nationalbibliothek gedacht ist. Besonders interessant sind jene Beiträge, die sich der Horvath-Rezeption und -Interpretation auf den Bühnen widmen. So belegt etwa Kurt Bartsch, dass die Österreichische Erstaufführung der "Geschichten aus dem Wiener Wald" 1948 am Volkstheater ungleich kritischer aufgenommen wurde als die Berliner Uraufführung 1931, und widmet sich Hajo Kurzenberger einigen der zahlreichen Horvath-Inszenierungen der vergangenen Jahre. So unterschiedlich die Ansätze von Andrea Breth ("Der jüngste Tag"), Andreas Kriegenburg und Christoph Marthaler ("Kasimir und Karoline") sowie Martin Kusej ("Geschichten aus dem Wiener Wald") sind, sie belegen doch eines: Horváth lebt.

Marietta Piekenbrock
Frankfurter Rundschau vom 8.12.2001:
Die gelungenste Horváth-Hommage ist dem Wiener Zsolnay-Verlag geglückt, der eine illustrierte Essaysammlung herausgegeben hat, deren Klugheit sich mit dem schönen Titel tarnt: Ödön von Horváth. Unendliche Dummheit - dumme Unendlichkeit.

SIM - Special Interest Magazines (Wien), Heft 4/Dezember 2001:
Unerlässlich für Horváth-Liebhaber!

BUCHKULTUR (Wien), Nr. 77 vom Dezember 2001:
Einen anderen Zugang bietet der von Klaus Kastberger herausgegebene Band Ödön von Horváth. Erschienen ist er in der Reihe Profile, dem Magazin des Österreichischen Literaturarchivs. Die einzelnen Beiträge beschäftigen sich fundiert und kompetent mit der Verortung Horváths (erfrischend originell ist dazu Helmuth Lethens Beitrag über Horváths Biotope), seiner Arbeitsweise, den Problemen einer Horváth-Edition, seiner sprachlichen Produktion sowie einzelner Motive. Weitere Themen beschäftigen sich mit der Wirkung von Horváths Dramen nach 1945 und seinem noch wenig erforschten Verhältnis zum Film. Für eine weitere Auseinandersetzung mit Horváth bietet dieser Band sicher zahlreiche Anregungen.

Falter (Wien), Nr. 50/2001:
Der im Rahmen der Schriftenreihe des Österreichischen Literaturarchivs und infolge eines Symposiums erschienene Band versammelt u.a. eine detaillierte Analyse zur Entstehungsgeschichte der "Geschichten aus dem Wiener Wald" (Klaus Kastberger) (...) Das reihhaltig illustrierte Buch enthält auch den Katalog zur Ausstellung "Geborgte Leben".

Wien-Berlin
Mit einem Dossier zu Stefan Großmann.

Michael Rohrwasser
Literaturhaus Wien (buchmagazin online) am 30.07.2001:
Der Band, der nun in der Reihe PROFILE des österreichischen Literaturarchivs erschienen ist - herausgegeben von Bernhard Fetz und Hermann Schlösser - widmet sich in umfassendem wie ausführlichem Sinn einzelnen Episoden dieser Bilder-Geschichte und den subtilen Relationen dieser Städtebilder (...) Er umfaßt zehn Aufsätze zu Feuilleton, Literatur, Theater, Film, Werbung, Karl Kraus, Vicki Baum, Gina Kaus, Robert Müller, Arnold Schönberg, Hanns Eisler u.a., dazu ein spannendes "Dossier" zu Stefan Großmann, bestehend aus vier Aufsätzen und bislang unveröffentlichten Briefen an den Meister, und schließlich vier "poetische" Blicke auf die alten/neuen Metropolen. (..:) Die Beiträge sind spannend, intelligent und stilsicher. Der Band enthält außerdem eine Reihe von Dokumenten und Photographien, die sich nicht auf das Bekannte und Erwartbare beschränken (verblüffend: Gerhart Hauptmann in die Betrachtung von Stefan Großmanns Tochter versunken, die am Strand von Rapallo einen Handstand einübt).

Bert Rebhandl
Der Standard (Wien) vom 14.04.2001 (Album):
Besonders verdienstvoll aber ist, dass die Profile an Stefan Großmann erinnern (...) in Berlin gehörte er in den Zwanzigerjahren zur besten Gesellschaft, wie ein Bild von der Feier seines 50. Geburtstags im Hotel Adlon beweist. Seine Zeitschrift Tage-Buch galt als der Weltbühne gleichrangig (...)

Frankfurter Allgemeine Zeitung vom 26.05.2001:
Der von Bernhard Fetz und Hermann Schlösser herausgegebene Band (...) ist dort am interessantesten, wo es nicht um die sogenannte Achse Wien-Berlin, sondern um die damit verbundenen Klischees geht.

126, Westbourne Terrace
Erich Fried im Londoner Exil (1938-1945).

Beatrix Müller-Kampel
Zwischenwelt (Wien), 18. Jg., Nr. 3, Doppelheft Oktober 2001:
En détail läßt sich die private, politische, journalistische und poetologische Biographie des jugendlichen Emigranten (...) rekonstruieren: (...)
Die Beiträge sind sachlich, material- bzw. kenntnisreich und ohne ideologische Schieflagen gearbeitet. (...) An autobiographischen und dichterischen Dokumenten aus der Exilzeit bieten die Herausgeber bislang ungedruckte Gedichte, Tagebuchnotizen und Briefe aus dem Nachlaß Frieds im Österreichischen Literaturarchiv. (...)
Die detailreiche Kommentierung der Texte erlaubt eine umfassende politik-, exil- und alltagsgeschichtliche Kontextualisierung. (...) Schlaglichtartig beleuchten die Texte die familiäre und berufliche Situation des Vertriebenen; seine vielfältigen kulturellen und organisatorischen Aktivitäten in Emigrantenzirkeln; die Rettungsversuche Gefährdeter in Hitlerdeutschland (u.a. mit dem gefälschten Briefkopf eines nicht existierenden Lords); Freunde, Genossen und Dichterkollegen; das politische Selbstverständnis des kritischen Kommunisten; nicht zuletzt die erotischen Verwirrungen des knapp Zwanzigjährigen, der in all seinem seelischen, existentiell bedrohlichen Elend auch wohl zur Arznei der Selbstironie greift. Tagebuch und Brief sind ihm nicht nur Medium der politischen, erotischen und moralischen Selbstvergewisserung, sondern auch Deponie von Alltagskram. (...)
Als Lesebuch mit biographisch-exilgeschichtlichem Unterbau ist der Text- und Materialienband überaus ergiebig.

Ein treuer Ketzer
Manès Sperber - der Schriftsteller als Ideologe.

Thierry Elsen
read!! (Wien) vom November 2000:
Es geht vielmehr um die Person und Figur Sperber, mit all ihren Widersprüchen. So arbeitet die Mitherausgeberin des Bandes Mirjana Stancic die Biografie des Autors auf und bietet auch 'absolute beginners' einen schnellen Zugang zur Person Sperber. Der zweite Mitherausgeber dieser Aufsatzsammlung, Wilhelm Hemecker, bearbeitet das Verhältnis Freud - Adler - Sperber im Spannungsfeld Psychoanalyse (Freud), Individualpsychologie (Adler) und dialektisch-materialistische Psychologie (Sperber). Genau in diesem Themenkomplex wird das letzte wissenschaftliche Wort sicher noch nicht gesprochen worden sein. Nicht weniger von Interesse sind beispielsweise die Aufsätze von Michael Rohrwasser und Klaus Amann. Erster behandelt das Spannungsverhältnis zwischen Sperber und dem Kommunismus. Zuerst glühender Anhänger, dann Renegat und Kritiker. Rohrwasser arbeitet bravourös heraus, wie Sperber in seinem Lebensrückblick die Parteimitgliedschaft zu relativieren und zu glätten versucht. Indem er seine eigene Rolle zu minimieren sucht und auf andere GenossInnen ablenkt, zeigt sich welch braver Parteisoldat er gewesen sein muß. (in Klammern sei bemerkt, daß diese Taktik in der Tagespolitik von einigen selbst ernannten Saubermännern und Sauberfrauen bis zum Exzeß betrieben wird.) Amann analysiert die Dankesrede von Sperber, nach der Verleihung des Friedenspreises des deutschen Buchhandels 1983 in Frankfurt. Die Rede war ein Affront gegen die Friedensbewegung und irritierte vor allem die Intelligenz der Bundesrepublik.
Abgerundet wird der Band einerseits durch die zahlreichen Illustrationen, aber auch durch Briefe aus dem Nachlaß. (Briefe von Albert Camus, André Malraux, Upton Sinclair u.a.). Andererseits sind natürlich auch der Beitrag von Siegfried Lenz zu nennen (eine erweiterte Fassung der Laudatio auf Manès Sperber zur Verleihung des oben angesprochenen Preises) und das bereits erwähnte Gedicht von Robert Schindel, das mehr als eine Einleitung darstellt. Robert Schindel und Manès Sperber verbinden nicht nur ähnliche Lebensentwürfe. Nein, das Gedicht könnte als Konnex zwischen Sperber in der (politischen) Gegenwart verstanden werden.

Egon Schwarz
Frankfurter Allgemeine Zeitung vom 16.2.2001:
Das Magazin "Profile" des Österreichischen Literaturarchivs der Österreichischen Nationalbibliothek pflegt literarische Themen auf hohem Niveau darzustellen. Das vorliegende Heft ist Manès Sperber gewidmet, den die Einleitung einen "Románcier, Autobiographen, Essayisten, Philosophen, Soziologen, Individualpsychologen, Religionskritiker und Philologen" nennt. Der Nachdruck in diesem Band liegt aber auf den verschlungenen Pfaden des Psychologen, auf seinen weltanschaulichen Wandlungen und den Kontroversen, die sich um Sperber als Gestalt des öffentlichen Kulturlebens entspannen. Zahlreiche Fotografien Sperbers aus verschiedenen Lebensphasen und Personen seines Umkreises sowie Ablichtungen von Dokumenten steuern visuelles Anschauungsmaterial zu einer Biographie bei, die vom ostjüdischen Stetl über Wien, Berlin, die Schweiz nach Paris führt, wo er die letzten vierzig Jahre gelebt hat und 1984 gestorben ist. Den Band beschließt ein Anhang von Briefen namhafter Zeitgenossen an Sperber, in denen deutlicher als in den vorangehenden wissenschaftlichen Aufsätzen eine vergangene literarische Welt aufleuchtet, voll vom Gespinst wechselseitiger Beziehungen, Erinnerungen und Querverbindungen.

Von der ersten zur letzten Hand
Theorie und Praxis der literarischen Edition.

• Über das Fachpublikum hinaus wird auf diese Weise ein größerer Interessentenkreis angesprochen.
• Es wird ein Überblick über die editorischen Leistungen der österreichischen Literaturarchive und der österreichischen Germanistik seit fast 200 Jahren geboten (Fetz / Kastberger, S. 6), und zwar in Form einer "kritische[n] Sichtung des Vorliegenden", einer "Beschreibung des Status quo" und einer "Präsentation von Projekten" (Wendelin Schmidt-Dengler, S. 7).
• Es soll explizit kein "Rechenschaftsbericht" oder eine "Leistungsschau" (ebd.) vorlegt werden. Aber es geht durchaus darum, die noch anstehenden Aufgaben zu umreißen: also darum, auch die jüngere Forschergeneration für das Edieren zu gewinnen und damit Kontinuität zu sichern (S. 8), darum, die in diesem Band erstmals dokumentierte Koordination zwischen Archiven, Handschriftensammlungen und Lehrenden an Universitäten in Zukunft zu verstärken (S. 10) und darum, insbesondere die (ökonomische) Förderung editorischer Unternehmungen auch in Hinkunft zu intensivieren (ebd.).

Die Befassung mit Ausgaben hat immer Konjunktur, denn Bedarf für sie gibt es weit über die Fachgrenzen hinaus, und nirgends lassen sich die Standards im Umgang mit der literarischen Tradition eines Landes so deutlich und genau bestimmen wie durch das Vorhandensein oder Nichtvorhandensein fachmännisch besorgter Editionen von Werken namhafter Autorinnen und Autoren. (S. 7)

Bodo Plachta
editio. Internationales Jahrbuch für Editionswissenschaft, Nr. 15, 2001:
Seit seiner Gründung im Jahre 1996 hat das Österreichische Literaturarchiv in beeindruckender Weise die Diskussion unter österreichischen Editoren vorangebracht. Mit dem Magazin Profile (s. editio 12, 1998, S. 199f.) und einer eigenen Buchreihe hat das Archiv zwei wichtige, hervorragend ausgestattete und mit zahlreichen (vielfach farbigen) Faksimiles versehene Publikationsreihen zur Verfügung, die nicht ausschließlich für die Fachwissenschaft gedacht sind, sondern durchaus in der Lage sind, eine breitere Öffentlichkeit anzusprechen und damit auch Nicht-Fachleute an editorische Arbeit heranzuführen. Gleichzeitig wird den österreichischen Editoren ein Forum gegeben, in dem sie ihre Arbeitsergebnisse präsentieren und zur Diskussion stellen können. (...)
Insgesamt ist mit diesem Band ein wichtiger Einblick in die lebendige und vielfältige Editionslandschaft Österreichs gelungen, so daß zu hoffen bleibt, daß sich diese Editionen in Zukunft noch stärker als bisher an der editorischen Diskussion beteiligen werden.

Die Österreichische Literatur seit 1945
Eine Annäherung in Bildern.

Neue Zeit (Graz) vom 6.10.2000:
Das unermesslich reiche Bildmaterial (versehen mit knappen, höchst informativen Texten) bringt einem nicht nur Gesichter, Körpersprache, sondern auch Stimmungen nahe, Werdegänge, Karrieren. Man beginnt zu blättern, schaut und schaut, erinnert sich oder wird erinnert an Anfänge, Aufbrüche, kurz, an aufregende, bewegte Zeiten der österreichischen Literatur.

Alexander Glück
Wiener Zeitung vom 20./21.10.2000:
In jedem Fall ist auch dem, der dem Thema neu gegenübersteht, die Berührungsangst genommen. Man schlägt das Buch auf und ist plötzlich mitten im Geschehen.
Die verschiedenen Kapitel sind durch wertvolle Indizes ergänzt. Die Beiträger werden ebenso aufgeführt wie die im Buch vorkommenden Personen; bio-bibliographische Hinweise zu wichtigen Autoren stammen von Peter Stuiber und machen das Buch zugleich zu einem brauchbaren Personenlexikon zum Thema. Zur Einstimmung tragen neben einer interessanten Vorbemerkung auch einige doppelseitige Fotos sowie 17 exemplarische Zitate zum Thema bei.

Stefan Faustmann
Neue Zeitung (Budapest) vom 27.10.2000:
Was erwartet unseren Leser? Kann er seiner Neugier freien Lauf lassen? Ja, in jedem Fall! Herausgeber und Beiträger geben ihm viel, viel mehr als lediglich das eine oder andere Erhoffte, sie schöpfen aus dem Vollen sicherer Sachkenntnis und bieten Annäherung an die lebendige Literatur der Gegenwart seit 1945 und die acht Literaturlandsschaften Österreichs. So, wie sie uns in Text und Bild nahegebracht werden, blieben sie uns weitgehend fremd. Denn sie unterscheiden sich von den kühlen Literaturgeschichten in Aufbau, Sprache und Gestaltung. (...) Das literarische Leben in seiner Vielheit und Widersprüchlichkeit wird vermittelt, nicht das scheinheiliger Einheitlichkeit, aus der kaum literarisch Wertvolles erwächst. Dazu tragen die 840 Abbildungen bei, die Lebendigkeit und Aufgeschlossenheit erahnen lassen. Weit über hundert Autor(innen) lernt man so kennen, ohne ihnen unmittelbar persönlich zu begegnen. Ungarndeutsche Autoren finden in dem Band zahlreiche Anregungen. Das ist alles in allem wahrlich Annäherung!

Christiane Zintzen
Neue Zürcher Zeitung vom 4.11.2000:
In der Tat kommen in dem bei Reclam erschienenen Band, welcher in schön chronologischer Folge die österreichischen Schriftstellerinnen und Dichter, Poetinnen und Essayisten, Theaterpranken und Szene-Regenten 'in effigie' auftreten läßt, die höchsten wie die niedrigsten Wissbegierden und Schaulüste reichlich auf ihre jeweiligen Kosten.
Konzise Überblicksdarstellungen ausgewiesener Akademiker und Literaturarchivare schreiten den österreichischen Sonderweg der deutschsprachigen Literatur ab, ohne diesen - wie in Literaturgeschichten oft üblich - zur 'via regia' zu begradigen. Den schlammigen Zonen, etwa derjenigen der sonderbaren Kontinuität, mit welcher die literarischen Protagonisten der "Ostmark" nach 1945 ihre Agenden wieder aufnahmen (...), bleiben ebenso unberücksichtigt wie die exterritoriale Welt der österreichischen Schriftsteller im Exil, welchen die Republik auch nach dem Krieg nicht gerade den roten Teppich zur Rückkehr ausrollte (...). Schön föderalistisch schreitet man die literarischen Regionalgeschichten der einzelnen Bundesländer ab, wobei das Résumé der literarischen Produktivität eines Landstrichs stets im Konnex zur kulturpolitischen und institutionellen Infrastruktur gezogen wird: Wie jeder Stoffwechsel bedarf auch das literarische Leben der Nahrung durch finanzielle Förderung, der Pflege durch Verlage und Zeitschriften, des Lebens-Raumes durch Schriftstellervereinigungen und Literaturhäuser. So spiegelt etwa die Liste der Trägerinnen und Träger des österreichischen Staatspreises für Literatur getreulich den Wechsel der kulturpolitisch dominierenden Ideologien der Zweiten Republik: Von der Nobilitierung ehemals völkischer Kräfte wie Rudolf Henz (1953), Max Mell (1954) und Franz Karl Ginzkey (1957) bis hin zur Anerkennung der Avantgarde durch die Auszeichnung etwa H. C. Artmanns (1974), Friederike Mayröckers (1982) und Ernst Jandls (1984) während und nach der Kreisky-Ära. Sie alle finden sich abkonterfeit, oftmals in vielen Versionen über die Jahre hinweg, und es darf das Auge in dem unendlichen Reichtum des Menschlichen, Allzumenschlichen im Literarischen sich betrinken.

Eva Menasse
Frankfurter Allgemeine Zeitung vom 14.11.2000:
Hier findet man keine gestylten, sorgfältig ausgeleuchteten Fotos von Autoren, wie sie in letzter Zeit üblich geworden sind, da auch Schriftsteller nicht mehr davor zurückschrecken, Reporter für "home-stories" in ihr Haus zu lassen. Dies ist im Gegenteil ein Band voller Schnappschüsse. Wunderbar etwa jener, auf dem Gerhard Rühm und Oswald Wiener der jungen Friederike Mayröcker von beiden Seiten am Hals hängen (...). Doch das Schönste an diesem Band ist die großzügige demokratische Vollständigkeit. Nicht nur werden die literarischen Regionen nach Bundesländern untersucht, nicht nur wurden alle wichtigen Literaturzeitschriften und Vereinigungen wie das Forum Stadtpark und die Grazer Autorenversammlung im Bild dokumentiert. Alle größeren Skandale der jüngeren Literaturgeschichte sind hier einmütig vereint, die Faksimiles der tobsüchtigen Boulevard-Schlagzeilen nach dem aktionistischen "Sit-In" an der Wiener Universität im Juni 1968 ("Ins Gefängnis mit den obszönen Rowdies") ebenso wie das schöne Bild, auf dem sich Thomas Bernhard und Claus Peymann nach der Premiere von "Heldenplatz" vor dem Burgtheater-Publikum verbeugen. (...) eine Fundgrube für alle an der österreichischen Literatur Interessierten.

Matthias Richter
Norddeutscher Rundfunk, Hannover, Radio 3, 14.12.2000:
Der Band ist als Ergänzung zu den Texten der Autoren ein unbedingtes Muss - und man fragt sich, warum es so etwas nicht schon längst für die deutsche Literatur nach dem Krieg gibt, jenem kleinen Rest außerhalb Österreichs also.

Eva Schobel
Süddeutsche Zeitung (München) vom 16./17.12.2000:
Eingebettet in eine chronologische Grundstruktur, entfaltet sich das literarische Leben Österreichs nach 1945 personell, thematisch und geographisch im Neben- und Gegeneinander konkurrierender Strömungen. Prägnante Bild-Kommentare und signifikante Textzitate werden durch Kurzessays ergänzt, die der Entwicklung der österreichischen Literatur nicht nur in Längsschnitten folgen, sondern auch die Spezifika einzelner Regionen und Formationen, etwa der "Wiener Gruppe" und des "Grazer Forum Stadtpark", hervorheben.

Brigitte Schwens-Harrant
SCHRIFT[zeichen] (Wien), Heft 4, 2000:
Die Herausgeber haben es tatsächlich geschafft, in über 800 Fotos Einblicke in die Geschichte der österreichischen Nachkriegsliteratur zu vermitteln, die vielschichtig, sachlich und persönlich, interessant und amüsant sind. Essays und Bild-Kommentare ergänzen das durchaus geglückte Unternehmen. Die Fotos erzählen Geschichten von Kontinuitäten und Brüchen, präsentieren Persönlichkeiten und rollenträger, geben Einblicke in Kulturpolitik und -kämpfe, bis ins Jahr 1999 reichen. Ein geeignetes Geschenkbuch für Liebhaber der österreichischen Literatur - auch für jene, die sonst nicht immer "hinter den Autoren her sind".

Manfred Chobot
Buchkultur (Wien), Heft 70, 2000:
Das Buch ist ebenso von Interesse für jemanden, der mit der österreichischen Literatur vertraut ist, denn es gibt eine Menge unbekannter Fotos zu entdecken: "Schau, das ist doch der Soundso und die Dings." Andererseits bietet es dem "Einsteiger" eine Vielzahl von Anregungen, sich näher auf die österreichische Literatur einzulassen, gar eines der erwähnten Bücher zu lesen, um die Literatur eines Autors und einer Autorin mit dem Gesicht in Einklang zu bringen. [...] Wiewohl subjektive Geschmäcker erkennbar sind, ist es Kaukoreit und Pfoser gelungen, ein Familienalbum der österreichischen Literatur zusammenzustellen mit all den Vätern und Müttern, Onkeln und Tanten, Kindern und Kegeln. Fazit: Schwelgerisch und üppig illustriert, blättert man immer wieder gerne in diesem Bildband.

(WONNE)
Sax. Das Dresdner Stadtmagazin, 01/2001:
Ein wunderbarer und prachtvoller Bildband.

Martina Lainer
bn.bibliotheksnachrichten (Salzburg), 02/2001:
Dieser Band zur österreichischen Gegenwartsliteratur kann nur wärmstens empfohlen werden, und zwar öffentlichen Bibliotheken wie Schulbibliotheken mit Oberstufe.

Georg Pichler
Bücherschau (Wien), 02/2001:
Insgesamt (...) ein schwer zu übertreffender Materialienband zur österreichischen Gegenwartsliteratur, der es möglich macht, anhand von Bildern Zusammenhänge und Grundlagen der literarischen Produktion unseres Landes besser kennenzulernen.

Ulrich Weinzierl
Die Welt (Hamburg), 24.02.2001:
Dass Österreich eine Nation mit hoher Dichterdichte war und ist, gilt als Binsenweisheit. Wer es - wie im Band (...) - schwarz auf weiß sieht auf 840 Fotos, der gerät trotzdem ins Staunen.

Thomas Rothschild
wespennest (Wien), 122/ März 2001:
Man darf den Wälzer durchaus als (allerdings unhandliches) Handbuch der österreichischen Literatur nach 1945 werten. Sympathisch bei der Darstellung der unmittelbaren Nachkriegszeit ist die adäquate Würdigung der exilierten und meist im Ausland gebliebenen Österreicher. (...)
Zu den Gustostückln gehört ein Bild des sehr jungen Ossi Wiener am Kornett in der legendären "Adebar"; ein heftig gestikulierender Raoul Hausmann bei der Rezitation eines Lautgedichts - allerdings unübersehbar in Paris; der aufmerksam lauschende Albert Paris Gütersloh von links oben ein Dreierporträt, auf dem Gerhard Rühm neben Friederike Mayröcker aussieht wie John Lennon; Hermann Schürrer in charakteristischer Haltung neben Gerhard Jaschke und Werner Herbst; die Wespennest-Mannschaft, damals noch an einem Tisch, zum Himmel blickend (und um eine göttliche Eingebung flehend?); und am allerschönsten: der abgeschnittene, sardonisch lächelnde Robert Jungk am rechten Bildrand, während Reich-Ranicki Hilde Spiel die Hand küsst.

Sabine Vogel
Kunst & Bücher (Wien) vom 03.04.2001:
(...) ein schönes Nachschlagewerk der besonderen Art.

Mathias Mayer
Rheinischer Merkur (Bonn) vom 29.06.2001:
Die Anlage des Bandes ist vielseitig und dadurch anregend, der Leser wird nicht gegängelt, sondern zu Streifzügen eingeladen, die ihn aber nicht ins Unübersichtliche abgleiten und ertrinken lassen . (...)
Im Wechsel zwischen privatem Schnappschuss und öffentlichem Fototermin, zwischen Gruppenbild und Porträt, Umschlagfoto und Bühnenbild zeigt sich die österreichische Literatur gleichsam praxisnah, keineswegs auf Sockel oder Preisverleihungen reduziert, so erheblich ihre Rolle in diesen fünfzig Jahren ist. Weitere Kapitelgruppen zu den Literaturlandschaften der einzelnen Länder - von Vorarlberg bis zum Burgenland - differenzieren das Spektrum aus und betreiben vorzüglich auch die Pflege weniger bekannter Autoren. Hinzu kommen knappe, gut lesbare, mitunter kritische Essays - zur Wiener Gruppe, zum Forum Stadtpark, dem Bachmann-Literaturwettbewerb -, sodass sich ein rundum reichhaltiges Bild aus vielen Bildern ergibt. Unbekannte Materialien und bibliografische Angaben zu allen abgebildeten Autoren belegen die Originalität und Solidität des Unternehmens. Zäsuren und Kontinuitäten eines halben Jahrhunderts Literaturgeschichte werden sichtbar. Doch wer sich den bilderlosen Über-Blick verschaffen will, der lese Wendelin Schmidt-Denglers kluge, gut geschriebene und höchst kenntnisreiche Einleitung zum vorliegenden Band, dem man weite Verbreitung wünscht.

Irmtraud Letzner
Bücher Bord (Graz) vom August 2001 (Nr. 3):
"Bio-bibliographische Hinweise" über die wichtigsten Autoren sowie ein Personenregister runden den Band ab, der von Behutsamkeit, Fingerspitzengefühl und Sachkompetenz der Mitarbeiter zeugt. Brandstetters Zitat "Schriftsteller in Österreich, das ist gerade so wie Strohhuterzeuger in Lappland" (S 14) gibt einen Hinweis darauf, wie anregend, herausfordernd und amüsant das Schmökern in diesem Band sein kann.

Sabine Harenberg
literaturkritik.de (Marburg) vom April 2001:
Alle literaturbegeisterten und an Hintergründen und Zusammenhängen interessierten Leser können in dieser Fülle ihrer Neugierde freien Lauf lassen und Antworten finden - nicht nur auf die sich trotz aller postmodernen Thesen vom ‚Tod des Autors' bei jeder Lektüre neu stellenden Frage: Wer spricht?

Wolfgang Hackl
Mitteilungen aus dem Brenner-Archiv (Innsbruck), Nr. 20/2001, S. 194:
Die eigentliche Leistung des Buches sind die vielen Bilder und die teils knappen, teils ausführlichen, immer aber informativen und erhellenden Bildunterschriften oder Zitate. Dabei vermittelt das Buch nicht nur Atmosphäre, es erlaubt tatsächlich eine spannende Annäherung an die österreichische Literatur, wenn man das erste gemeinsame Bild von Friederike Mayröcker und Ernst Jandl (bei den "Österreichischen Jugendkulturwochen" in Innsbruck 1954) betrachtet und mit den vielen späteren Bildern vergleichen kann, wenn man Robert Menasses Entwicklung vom Mitbegründer einer Literarischen Wandzeitung und Arena-Besetzer bis zum Festredner bei der Frankfurter Buchmesse und (selbstironisch?) als Säulenheiligen der österreichischen Literatur verfolgen kann. Erstaunliche Konstellationen zeigen sich, die Veränderungen in der Inszenierung von Literaturfesten und Preisverleihungen, wir erleben Autorinnen und Autoren privat, im Kaffeehaus, in heftiger Diskussion, bei Demonstrationen und Aktionen, die einen international, andere im Provinzsumpf. Doch nicht nur die Personen, auch viele Faksimiles illustrieren die Vielfalt und Heterogenität der österreichischen Literatur. Hervorheben möchte ich in diesem Zusammenhang die herausragende Rolle, die den literarischen Zeitschriften mit Recht zugesprochen wird und die ermessen läßt, wie beschämend es ist, dass Tirol nach Inn, Gegenwart und Fenster derzeit als einziges Bundesland Österreichs über keine Literaturzeitschrift verfügt.

Gerald Stieg
Germanistik. Internationales Referateorgan mit bibliographischen Hinweisen (Tübingen), Bd. 43 (2002) Heft 1/2:
(...) unter der Hand ist das Buch auch eine Zitatanthologie. Das Kaleidoskopische, das dem Ganzen trotz der informativen Begleitartikel anhaftet, hat eine äußerst produktive Seite: Es konfrontiert den Leser mit den merkwüridgsten Konstellationen: Manès Sperber und Rudolf Henz, Elias Canetti und Franz Nabl, Bruno Kreisky und Peter Handke, Christoph Ransmayr und Reinhold Messern auf einem Gipfel, ein Küßchen zwischen Hilde Spiel und Alexander Lernet- Holenia.

Schluß mit dem Abendland!
Der lange Atem der österreichischen Avantgarde.

Paul Jandl
Neue Zürcher Zeitung vom 10.8.2000:
"Schluss mit der Wirklichkeit!" war eine Forderung Oswald Wieners, "Schluss mit dem Abendland!" nennt sich ein äußerst verdienstvoller Band, der, fast vierzig Jahre danach, noch einmal festhält, was war und was bleibt."

Reinschrift des Lebens
Friederike Mayröckers "Reise durch die Nacht".

Dirk Göttsche
editio. Internationales Jahrbuch für Editionswissenschaft, Nr. 15, 2001:
Tatsächlich gibt Kastbergers Arbeit einen vorzüglichen Einblick in den literarischen Arbeitsprozeß einer wichtigen deutschsprachigen Gegenwartsautorin, deren sprachreflexives und sprachspielerisches Schreiben eben nicht auf ein kontrolliertes literarisches "Experiment" reduziert werden kann. Auf der Grundlage des im 1988 eingerichteten Friederike-Mayröcker-Archiv in der Handschriftensammlung der Wiener Stadt- und Landesbibliothek als ‚Nachlaß zu Lebzeiten' vorhandenen Materials rekonstruiert Kastberger in Edition und Kommentar die Genese der Reise durch die Nacht (1984), in der Mayröcker - ausgehend von ihrer Auseinandersetzung mit Leben und Werk Francisco de Goyas - vor dem autobiographischen Hintergrund einer Reise von Paris nach Wien eine "die ganze Existenz umgreifende ‚Lebensreise'" entwirft und reflektiert (S. 106). Die edierten, von der Autorin zur Verfügung gestellten Materialien dokumentieren eine komplexe Entstehungsgeschichte, die in einem mehrstufigen Prozeß der Ausweitung und Reduktion von zwei frühen, separat publizierten Fragmenten (1982) zunächst zu zwei sukzessiven Materialsammlungen läuft, deren Ertrag dann in einer Reinschrift zusammengeführt wird, die über eine bearbeitete Druckvorlage Grundlage der Buchpublikation wird. Kastbergers besonderes Erkenntnisinteresse gilt dem "Umschlag von Textgenese in Textästhetik" (S. 58), d.h. den Rückwirkungen der Textentstehung auf die Textstruktur im Prozeß einer autorspezifischen Schreibarbeit, die zum einen sprachlich-konkret auf das jeweils bereits Entstandene reagiert (also nie creatio ex nihilo ist, S. 70), zum anderen das autoreflexive Nachdenken über die literarische Arbeit in den Text integriert, "die Herstellung von Poesie und ihre Kommentierung" also "in einer unauflösbaren Spiegelung" miteinander verschmilzt (S. 22). (...)
Das Buch gibt in seiner eigentümlichen Verbindung von "Edition und Analyse" einen faszinierenden Einblick in Mayröckers literarische Arbeitsweise und macht diesbezüglich wertvolles Archivmaterial in zuverlässiger Form allgemein zugänglich.

Ernst Fischer
Texte und Materialien.

Paul Jandl
Neue Zürcher Zeitung vom 15./16. Juli 2000:
Ernst Fischer, der mit dem vorliegenden Band eine überzeugende Würdigung erfährt, war ein "hegelianischer Humanist" (Terry Eagleton), für den das wahre Remedium unseliger Zeiten unverrückbar feststand: Kunst und Sozialismus.

Sichtungen
Archiv - Bibliothek - Literaturwissenschaft. Bd. 1.

Ralf Georg Bogner
Zeitschrift für Germanistik (Bern u.a.), Neue Folge 2 - 1999:
Neuen germanistischen Fachzeitschriften grundsätzlich mit Skepsis zu begegnen, ist weder unbegründet noch ungerecht. Die Zahl einschlägiger Periodica wächst von Jahr zu Jahr bis hin zur Unüberschaubarkeit, ihre Verfügbarkeit in öffentlichen wissenschaftlichen Bibliotheken verringert sich hingegen aufgrund der drastischen Sparmaßnahmen in den Bildungs- und Forschungshaushalten in noch größerem Maße, und häufig erscheint die Einrichtung eines neuen Publikationsorgans nicht eben durch die Qualität der dort abgedruckten Beiträge gerechtfertigt. Im Fall des vorliegenden 1. Bandes des "Jahrbuchs des Österreichischen Literaturarchivs" freilich - dies sei vorweggenommen - werden Vorurteile gegen neue Fachzeitschriften nicht nur nicht bestätigt, sondern sogar gründlich widerlegt. (...)
Das Konzept der Sichtungen besticht, dies zeigt sich vor allem durch seinen ,von einem sorgfältigen Personenregister noch erhöhten, großen Informationswert und hebt sich damit zugleich deutlich von manchen anderen neueren germanistischen Publikationsorganen ab. Die Fülle an Mitteilungen über die Nachlässe österreichischer Autorinnen und Autoren machen diese Zeitschrift zu einem unentbehrlichen, Jahr für Jahr aktualisierten Nachschlagewerk für eine nicht nur am gedruckten Kanon, sondern auch an der Textgenese und an handschriftlich überlieferten Texten aus dem Gebiet der literarischen Gebrauchsformen sowie an weniger bekannten oder weitgehend vergessenen Schriftstellern orientierte literaturwissenschaftliche Forschung.

Handschrift

Hilde Spiel
Weltbürgerin der Literatur.

Otto Basil und die Literatur um 1945
Tradition - Kontinuität - Neubeginn.

Paul Jandl
Neue Zürcher Zeitung vom 24.3.1999:
Der Band aus der Reihe "Profile" (...) widmet sich mit vorbildlicher Akribie Dokumenten aus dem Nachlaß des 1983 verstorbenen Otto Basil und geht literaturästhetischen und politischen Debatten nach, die für die Arbeit des autodidaktischen Gelehrten bezeichnend waren. Die schlechte Quellenlage zu Otto Basil, von dessen frühen Texten nicht wenige verschollen sind, mag zu beklagen sein. Ihm selbst jedenfalls widerfährt mit dem Aufsatzband des Österreichischen Literaturarchivs endlich die gehörige Würdigung als Herausgeber, Dichter und "polymorph Intellektueller".

Der literarische Einfall
Über das Entstehen von Texten.

Ulrich Weinzierl
Frankfurter Allgemeine Zeitung vom 9.2.1998:
In sieben thematisch gegliederten Gruppen dokumentieren die beiden Herausgeber Bernhard Fetz und Klaus Kastberger den kreativen Prozeß - auf der Suche nach einem ernüchternden Geheimnis. "Der erste Satz" als Keimzelle eines ganzen Textes und der "Schreibanlaß: Politik" etwa werden an den Beispielen Albert Drach und Erich Fried überzeugend dargestellt.

Paul Jandl
Neue Zürcher Zeitung vom 14./15.2.1998:
Der Titel des Bandes "Der literarische Einfall" wird durch seinen Zusatz präzisiert: "Über das Entstehen von Texten". Vom "Einfall" bis zum fertigen Werk führt der mühsame Prozeß des Schreibens. Diesen dokumentiert der Band bestens.

Hubert Lengauer
Kolik. Zeitschrift für Literatur (Wien), 1/1998:
Auch hier, unter den Dichtern gibt es Kreationisten und Evolutionisten; es geht auch um erste Sätze, um Konstruktionen, um Textarbeit, um Kalkül; es gibt nonverbale Einfälle, Bilder [...] ein Foto reicht dem Autor, und alles schießt zusammen; es gibt mächtig verzögerte Zeugungsvorgänge, es gibt Spontanität und mühsame Kontinuität, es gibt den Druck von innen und den von außen [...]

Klaus Nüchtern
Falter (Wien), Nr. 6/1998:
Beispielhaft und glücklich erschließt sich dieses Nachforschen etwa an den jeweils ersten Sätzen zu verschiedenen Fassungen der "Untersuchung an Mädeln" von Albert Drach. [...] Nicht nur kann der Genese von Drachs Protkollstil nachgesonnen, es kann vor allem gezeigt werden, was ganz bestimmte literarische Verfahren im Unterschied zu anderen leisten (ein weiteres trefflich treffendes Beispiel liefern Jandls Bearbeitungen von "die bearbeitung der mütze"). [...] Gerade am Beispiel Doderers laßt sich sehr schön zeigen, daß sprachlich gefaßte Inhalte nicht einfach in eine vorher gefundene Form abgefüllt werden können. Und so mußte der penible Konstrukteur schwer überblickbarer Romane seine Pläne auch immer wieder umzeichnen.